@书法爱好者之家@青云计划赵壹的《非草书》，不足一千字的书论，内涵却很丰富，影响深远。
《非草书》历来议论颇多。一般都认为，赵壹身为朝廷的忠诚官吏，又是大学者，站在统治阶级的立场，以儒家功用思想对草书进行了贬斥。
也有人认为他性格孤傲，又才华横溢，视草书为“小贱之能”，草书有悖社会儒学正道。
准确理解赵壹《非草书》之内涵，对于传承草书艺术，正确评价草书，以及当今草书的发展都具有重要的现实意义。
赵壹生活在东汉，正赶上文治武功的汉武帝时代，专治的中央集权，在思想文化领域，首次确定了“罢黜百家，独尊儒术”。在意识形态领域实行大一统的政策下，赵壹作为正统文人，对士人阶层弃置经学而热衷草书的社会现象，感到忧心忡忡。
“余郡士有梁孔达、姜孟颖，皆当世之彦哲也，然慕张生之草书过于希孔、颜焉。孔达写书以示孟颖，皆口诵其文，手楷其篇，无怠倦焉。于是后学之徒竞慕二贤，守令作篇，人撰一卷，以为秘玩。”
这段话的意思：两位读书人，名叫梁孔达和姜孟颖，作为当今的贤者，都去学张芝的草书，而不学孔子的儒学了，就连当地的太守也带领年轻人学草书学。
“后世慕焉，专用为务；钻坚仰高，忘其疲劳；夕惕不息，仄不暇食。十日一笔，月数丸墨。领袖如皂，唇齿常黑。”
人们为了学草书，不分昼夜，到了废寝忘食的地步，十天就写坏一支笔，一个月就写掉数瓶墨汁，衣服都像墨布一样，嘴唇和齿都是黑的。
在赵壹看来，这是一种社会俗流，无益于社会。草书之人“盖技艺之细者”，于“较能”、“讲试”、“求备”、“征聘”、“考绩”等皆无用。显然，他对当时的社会背景下，盲目学草书之风盛行表示强烈不满。
这种状况，其实我们今天也存在。
草书作为“五体”书法之一，因其书写更易情感的发挥，更体现个性魅力，受到大家的喜爱。尤其在国家非常重视传统文化，重视书法艺术健康发展的大环境下，大批的中老年人加入了草书行列。
这种现象，究竟如何评价，我们难以说清。作为弘扬书法传统艺术，应该起到推波助澜作用。但是，草书的难度系数实在太高，法度、笔力、节奏、章法，都有其严格的要求，但又没有具体的标准，既不具其它书体的通俗性，也有别于绘画艺术，不像绘画可以写意，可以抽象；更不像视觉艺术，可以没有底线。从这个意义上来说，它似乎是个性化的艺术。
草书的这一特性，赵壹早就有认同，认为草书的起源，是由于在秦末“刑峻网密，官书烦冗，战攻并作，军书交驰，羽檄纷飞，故为隶草”。其产生的理由是“趋急速耳”。而“上非天象所垂，下非河洛所吐，中非圣人既所造。”
他认为，草书非天象所垂示的自然迹象，又非水里显现的河图洛书。平民百姓，只要学好圣人的所造的文字就可以了。
他指责社会流行学张芝草书。认为草书是极具个性化的书体，“凡人各殊气血，异筋骨，心有疏密，手有巧拙；书之好丑，在心兴手，可强为哉？”
每个人的气血筋骨都不相同，心思不同，运笔技巧也不同，怎能强人所难呢？东施效颦，只能增加丑陋；赵国的美女善舞，走路的样子都漂亮迷人，而学习她们的人不得要领，反而失去原来走路的样子，变得只会在地上爬行。”
这里，赵壹把草书上升到儒学正道的高度来看待，只有那些博学多才多艺的圣贤之士，同时又精通草书法则，笔墨精道的才能称得上草书艺术家。
故有人认为草书始终是书法的“副体”。其实，也有特例，譬如章草，就是草隶发展到规则的草书，曾经是主流书体，皇帝都允许以章草书体写奏本。所以，历史上许多书法大家，如史游、曹喜、崔瑗、杜度、张芝、蔡邕、钟繇等，以及索靖、陆机、王羲之等都擅长章草。
从以上这条脉络来看，由章草发展到今草的关键人物，是张芝，“二王”以及张旭、怀素为典型代表。
今草的特征与章草有明显区别，“转精其妙，字之体势，一气呵成，偶有不连，而血脉不断。”
笔法上与章草也有很大区别，波笔消失，以笔锋运笔，起笔收笔迅捷，多尖锋起笔，点画线条、以及字间多以牵丝连带。
今草的产生，使得草书艺术走向更加广阔的发展空间，尤其以张旭、怀素的狂草为标志，冲破了草书了的法度极限，其强烈的节奏和动势以及连绵回绕，起伏跌宕，提按顿挫，使转调锋，一泻千里之态，达到草书艺术境界的高峰。
张旭、怀素之后，草书名家辈出，然总体上看，没有超越两位，草书成就影响较大的如宋朝的黄庭坚、元朝的鲜于枢、赵孟頫、明朝的董其昌、清朝的王铎、傅山等
当今草书的发展规模空前，但对传统草书缺乏深度认识和思考。
虽然赵壹强调不可一味模仿，但草书作为极具个性化的艺术，必须经过严密的逻辑结构上的规范，和技法、心法上的不断修炼、磨练加以束缚。否则，放弃传承、不经历临帖模仿，追求形式感、视觉效果、图式化，恐怕会将草书引入另一种歧途。
常言说：“功到自然成”、“水到渠成”，其实，这里的“成”，可以理解为是一种修炼的方式，通过书法的学习，不仅修炼笔墨技巧，还应包括人的思想、方法、理念、学问知识，心胸、格局，阅历、为人处事的修炼。
正如赵壹所说：”创作时以游玩嬉戏般的心态和心手合一之境界”，才是草书艺术高境界。