朱启贵，笔名墨海，号古锦斋主人，安徽芜湖人，现为中国书法家协会理事，全国名人书画工作委员会副主席，中、日、韩书画研究院、日本大阪书道院客座教授、皖江书画院院长，先后随李铎、欧阳中石、启功等导师学习，现客居北京。
他的山水画，在“求全”与“求粹”的抗争中绞尽脑汁，在画风上追求刘海粟大师对黄山的风格和画技，又求精于写实，一草一木，一石一水，追求逼真，总是极全面地反映自然，这种画法，大众看得懂，都说画得像，适合大众口味，很多人为之叫好。特别是对黄山的每一棵松，每一座峰，画为逼真，他笔下的迎客松最为著名。然而他自己却不以为然，总是向更高的艺术巅峰攀登。
以山水为主题的水墨创作触及的是中国画的经典主题。在墨海笔下，山水主题被他选择的形式、语言、结构、内涵表现为充分现代的。一扫古人山水画的凄清、惨淡、荒寒、潇疏，它体现的是画家面对大自然的诗意情怀，一种当代文化的视野，一种具有现代感的艺术把握方式。
就作品而言，墨海的山水画是主观与客观、内在与外在融合为一体的产物，即形神兼备的艺术表达，理性的分析退居到直觉、直观与感觉的背后，或被其取而代之。因而，墨海山水画是感性生动的生命形式，作品展现的是活生生的现实世界和郁勃的生机。无疑，墨海在作品中力求实现的是无穷空间的苍茫感及其审美境界。惟其如此，山水画艺术才具有雄浑苍茫的表现力和难以言说的内涵，让人在深思中领悟到宇宙的无际及时空的永恒。
画无定法，唯不拘于形，不拘定法者，才能在艺术上有所创造。无定法，则要求画家集才情、技法于一身，既有自我的人文深度，又有古今一瞬的广阔视野，只有这样，作品才能兼容永恒不衰的生机，艺术语言才能既有形而上意境，又不失物象的本质的诗性化色彩，给人以空灵飘逸的魅力。我们需要更为精粹、更为沉稳和具有艺术魅力的作品，只有这样的作品，才能以浓郁之情去表述丰富而深沉的主题情思，才能给人以启示，只有这样，才能把现实所见提升为心灵感悟，让人领略一种耐人咀嚼的艺术情致，以及它所蕴含的生命情调与审美意味。
这也是墨海的艺术理想与目标，当艺术性与科学性、真实性与想象性真正统一并融合时，我料他还会有更大的升华，定会给我们带来新的惊喜！
整理：《一幅好画》头条社
主题：大师的艺术，大美的生活
编辑：FANG